Archivo de la categoría: Eventos

Cosas increíbles que se pueden hacer con la luz: Llum BCN 2018

En su séptima edición, el festival Llum BCN de Barcelona ofreció del 16 al 18 de febrero casi cincuenta espectáculos e instalaciones diseñados por prestigiosos profesionales del Lighting Design. El evento abandonó su ubicación habitual en Ciutat Vella para iluminar el Poblenou, un barrio de herencia industrial que se halla inmerso en un proceso de transformación para convertirse en un nuevo distrito tecnológico, de innovación y creación.

Llum BCN 2018

Llum BCN mostró el alcance de la moderna iluminación sin olvidar uno de los sellos propios que lo distinguen de otros festivales lumínicos urbanos: la apuesta por la experimentación y la innovación que ofrecen los alumnos de las escuelas de arte, diseño, iluminación y arquitectura de la ciudad, que en esta edición tenían el reto de transformar espacios de naturalezas muy variadas.

Llum BCN 2018

La videoartista y creadora de Quebec Monique Savoie, fundadora de la prestigiosa Société des Arts Technologiques (SAT) de Montreal, fue la artista invitada de la edición. Savoie presentó una selección de proyecciones inmersivas en 360 grados en el Domo, un espacio familiar donde los más pequeños de la familia pudieron disfrutar de instalaciones artísticas elaboradas a partir de la luz en horario diurno.

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El fabricante de material eléctrico y electrónico Simon —una de las empresas patrocinadoras del festival—, cedió el Espacio Simon 100 para la ceremonia privada de entrega de los Llum Bcn Awards 2018 que otorga el Institut de Cultura de Barcelona a la mejor instalación lumínica creada por escuelas de arte, diseño, iluminación y arquitectura de la ciudad.

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Architect@work Barcelona: el tiempo es oro

Segunda edición de Architec@work en Barcelona con gran afluencia de profesionales que aceptan con agrado la propuesta de la muestra rápida en corners limitados, conferencias de interés inmediato y visita relámpago con tentempié incluido. El tiempo es oro, nos dicen los organizadores de Architect@work. Nos vemos en Madrid los días 9 y 10 de mayo. 

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Un formato innovador que prima la concentración expositiva, la comodidad para el visitante y la realización de contactos rápidos. La exposición PROJECT WALL, organizada por world-architects.com mostraba una selección de los proyectos internacionales de miembros de world-architects. Estudios de arquitectos jóvenes, y nombres ya conocidos, en un intento de representar la imagen actual de la industria. Sin duda, uno de lo mayores alicientes de la convocatoria. En esta edición de Barcelona tuvimos ocasión de asistir a cuatro interesantes ponencias:

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La madera que viene,  David Baena – BCQ Arquitectura Barcelona. La madera siempre ha estado presente en la construcción, bien por tratarse de un material con unas propiedades idóneas para su uso estructural de forma inmediata, bien por ser capaz de satisfacer las necesidades de cerramiento tanto en fachadas como en cubiertas.

Referencia a lo esencial Gus Wüstemann – Gus Wüstemann Architects. El interés en las estructuras elementares y la fascinación por la sensualidad de los materiales naturales y vírgenes como la madera, son la base para el pensamiento radical de Gus Wüstemann Architects.

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El arte del artista belga William Sweetlove estuvo también presente en esta edición de la muestra internacional.

Ritmos y patrones Josep Ferrando,  Josep Ferrando Architecture. Ritmos y patrones involucran una intrínseca dualidad entre lo unitario y lo colectivo; es decir, entre la condición entitaria y, en ese sentido, autónoma de los elementos que la componen y su integración dentro de un conjunto mayor.

Organizando la madera. Xavier Ros Majó – Harquitectes. Durante los casi veinte años de trabajo del estudio, en HARQUITECTES han trabajado en proyectos donde la madera es elemento fundamental: desde el Gimnasio 704 (2008), a la rehabilitación de la Casa 1302 (2016), la madera como material de construcción.

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El stand de DISTRITO OFICINA en Architec@work BCN atendió a muchos profesionales interesados por la revista.

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IEDLuce: la luz puede cambiar el mundo

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El primer día de febrero se celebró en Madrid el evento IEDLuce que reunió a fabricantes, profesionales e interesados en el sector de la iluminación, para compartir y descubrir nuevas maneras de expresión a través de la luz. La reconocida light designer Elettra Bordonaro, invitada especial, impartió la conferencia “From social lighting to social research”.

El evento, organizado por IED Master, AAI y APDI en el Aula Magna del IED Madrid, tiene por objetivo evidenciar la importancia de la luz y su poder para mejorar la vida de las personas. A lo largo de la jornada pudimos disfrutar de un ciclo de presentaciones que permitía descubrir de primera mano las novedades de empresas y organizaciones punteras de la iluminación.

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Elettra Bordonaro presentó una interesante ponencia sobre el cambio de iluminación social a investigación social. ¿Cómo podemos realizar algún tipo de impacto en la sociedad a través de la luz? Un acercamiento a la iluminación como elemento importante de regeneración social y herramienta rápida para transformar espacios. Elettra Bordonaro es directora creativa de Light Follows Behaviour y cofundadora de Social Light Movement, un movimiento filantrópico que trata de llevar la luz a comunidades desfavorecidas.

En la jornada participaron reconocidos profesionales del diseño que presentaron su visión del proceso de aplicación de la luz a los espacios. Carlos Aires, Diseñador en RDI Spain explicó que iluminar es el arte de hacer que el cliente se sienta bien y vea bien el producto. José Ramón Segarra Núñez, de iGuzzini presentó el proyecto de iluminación del nuevo Centro Botín de Santander. Raquel Gutiérrez, de Viabizzuno tituló su ponencia “Proyectando sombras urbanas”.

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Cristina Hernández, de Grupo Zumtobel habló de la iluminación centrada en el ser humano, con el caso práctico de una fábrica social en Landsberg, donde los trabajadores tienen alguna discapacidad. Emanuele Perego, de Reggiani, presentó el proyecto de restauración de la iglesia de la Inmaculada Concepción en Melilla. Alejandro Hernández, de Philips, presentó el proyecto Aluzina Madrid, herramienta para la gestión inteligente de iluminación de los espacios públicos deportivos. Yolanda García y Jesús Alcalde, de Osram, hablaron de la nueva Smart city. Pep Cusidó, de Lamp, y Alvaro Coello, de Oswell Studio explicaron el proyecto de iluminación del Centro Comercial Plaza Río. Curro Claret explicó el Proyecto de iluminación de Navidad desarrollado en el Raval Barcelonés desde 2016. Un proyecto social realizado –junto a la diseñadora Maria Güell–con gente del barrio, enfatizando la riqueza cultural, la diversidad identitaria y las relaciones entre vecinos.

 

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El Design Bar 2018 diseño de Luca Nichetto ofrece un viaje visual y un abrazo de diseño en la Stockholm Furniture Fair

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La tarea de crear el Design Bar en Stockholm Furniture & Light Fair 2018  ha recaído este año en el diseñador Luca Nichetto. Esta vez, el menú se está creando en colaboración con Lina Ahlin, chef del restaurante Agrikultur en Estocolmo. Lo nuevo para 2018 es que el Design Bar, junto con el escenario para Stockholm Design & Architecture Talks, se muda a Victoria Hall para formar un área común allí.

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El diseñador internacional con sede en Estocolmo Luca Nichetto ha sido el encargado de diseñar un concepto para la nueva área, que une el Design Bar, que es un cruce entre la exposición y el restaurante de clase mundial, con el área del escenario.

Luca_Nichetto__DSF6651“Por primera vez, la barra y las conferencias de diseño y arquitectura están unidas: Hemos creado un espacio que combina el área del restaurante y el escenario de formas inesperadas, donde las influencias de diferentes épocas históricas toman expresión en un nuevo diseño y crean un entorno verdaderamente contemporáneo. Los visitantes son llevados en un viaje visual mientras se sienten bienvenidos con un abrazo de diseño, guiados por el ambiente de los viejos cines, las arenas romanas, Stonehenge y los jardines franceses, con un toque de serie de ciencia ficción y cómic “, dice Luca Nichetto.

Stockholm Furniture Fair The Design Bar

Luca Nichetto nació en Venecia en 1976. Es licenciado en diseño industrial y trabajó para el fabricante de vidrio con base en Murano Salviati y la empresa de iluminación Foscarini antes de abrir su propio estudio en Venecia en 2006. En 2011 se mudó a Estocolmo para abrir otro estudio, y él todavía vive y trabaja aquí. Sus amplios trabajos abarcan tanto muebles como accesorios. También dedica su tiempo a la arquitectura y el diseño de exposiciones.

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Lina Ahlin tiene 29 años y es cocinera en el restaurante Agrikultur en Estocolmo. Se formó en Grythyttan y en 2015 recibió el premio White Guide Rising Star del año. Ha trabajado entre otros en Restaurant Frantzén y Osteria Francescana en Italia, que tiene tres estrellas Michelin.

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“El menú estará inspirado en lo que la naturaleza tiene para ofrecer, con la proteína sirviendo más como condimento. La comida también reflejará la atmósfera del concepto de barra de diseño. Un ambiente agradable, menús diferentes y sin pretensiones “, dice Lina Ahlin.

 

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